服装设计人才，服装设计师主要做什么

学服装设计出来可以从事哪些工作

从近几年的行业趋势其实也不难看出，服装设计专业发展潜力巨大，正在稳步上升期，头顶“热门”的代名词也是常有的事，不过对于出国还是在国内学习的选择上，还是会有同学有很多考虑，毕竟出国留学，对同学的人生发展都是一件重要的大事。那么，如果你想要出国留学学服装设计，那下面这几个院校你就不得不知了。

1.帕森斯设计学院

Parsons The New School for Design也是一所综合类的设计学院，其服装设计专业在各方面都堪称全美第一，不仅是全美第一所设有服装设计专业的大学，学校也培养出很多闻名世界的设计师，包括Marc Jacobs，Anna Sui(安娜苏)，Mengdi Wu(吴梦迪)，Alexander Wang(王大仁)，Gucci前首席设计师Tom Ford等。

学校的教学特点是注重产业化和立裁手法，在对待学生的态度上也体现了美国文化的包容态度，鼓励各种创意的多元化以及文化碰撞，学校还提供高额的奖学金提供给怀揣梦想的莘莘学子。

Parsons的另一个优势是面向学生的职业规划，学校和众多品牌都有合作，优秀的毕业生可以选择包括香奈儿*、康泰纳仕*、迪斯尼*、梦工厂、谷歌、马克雅克布等*工作实习，为学校留在美国工作生活提供了很好的机会。

2.伦敦时装学院

同样隶属于UAL伦敦艺术大学的LCF伦敦时装学院，相对于姐妹学校CSM来说，更加专注于服装以及服装设计带来的影响力。在男装领域更是超越CSM，成为很多想要接受作为现代男装发源地的英式男装工艺洗礼的学生的首选目标。学校的教学理念是将服装与生活，商量联系起来，创造风格，讲述故事。学校一共有六个校区John Prince’s Street Campus，High Holborn Campus，Curtain Road Campus，Goldern Lane Campus，Lime Grove Campus，散落在伦敦市区各地，其中位于牛津街的主校区地处伦敦最繁华最潮的商业区，给学生最快速的接触最in的潮流的机会。

LCF的著名校友有戴安娜王妃最爱的鞋品设计师 Jimmy Choo和全球顶尖模特Alek Wek，LCF开始的fashion课程非常多，除了传统的男装和女装设计以外，LCF也致力于讲尖端与新兴学科与传统服装业做结合，带来新的灵感碰撞，比如3D打印技术以及各种科学领域。除此之外，LCF的服装管理类专业和买手专业也非常有名气，目前LCF也是世界第二大奢侈品*kering合作，为在校学校特供跟多的就业与实习机会。

3.英国中央圣马丁艺术与设计学院

隶属于UAL英国伦敦艺术大学，是世界四大服装设计院校之一，同时也是英国最大的设计学院，作为一个综合类的设计学校，学校其实有众多不同的设计专业和课程，但是因为培养出过众多服装和时尚领域的大师级校友，在fashion界可谓是众多学子的Dream school，其中就有浪漫主义大师以及前Dior总监约翰·加里亚诺(John Galliano)，“戏剧化”色彩浓厚并成为伦敦时装周创意之源的亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)和新秀爱玩哥特的加勒斯·普(Gareth Pugh)等等，可谓名单及其豪华。

CSM在换了Kings cross的新校区后，综合实力更强了不少，不仅面积更大，也为学生增加了多个工作区域和展示区域，圣马丁的前身始于两所艺术与设计院校Saint Martin’s School of Art和the Central School of Art，他们分别建立于19世纪的1854年和1896年，之后的百年时间，圣马丁陆续吸收了更多的艺术学院，现在的圣马丁除了服装以外，舞台艺术，平面和珠宝方面也是其及其优势的强项。

毫无疑问，对于一个爱好服装设计专业并有足够能力支持的学生来说，出国留学学服装设计确实是一件正确的事。更重要的是，如果你真心喜爱服装设计，通过在国外的学习，能够让你的梦想触手可及。

本文版权属于美行思远（*mxsyzen*），转载请注明出处。

服装设计专业出来可以做哪些工作大家知道吗

服装设计背景的工作方向比较广泛。国内大学毕业进入时装*，会被磨练成设计助理、时装编辑等。有商业头脑和工作室的人是职业发展的主流。在国外，有很多分工明确的服装工作，大致可以分为三种:设计师助理。主要是协助设计师设计服装类型，制作款式，建立每件服装的技术文档，提交给服装工作室或厂家。舞台装师个人喜欢的方向。

一、一般来说，这个工作需要在最后一课换衣服。必须具备设计和制作全日制培训的技能。需要配合导演设计舞台服装，负责服装制作，寻找技术方案，实现与设计理念的高度还原。这个专业需要了解历史上的裁剪方法，同时需要了解现代的调整和运用，具有良好的排版、立裁、缝纫等功能。设计舞台服装需要非常敏锐的视觉。对人物心理有一定的了解。

二、通过与导演和景观设计师的合作，阅读剧本，了解人物和场景的变化，设计舞台服装。还需要对面料有专业的研究。可以通过简单触摸面料样品快速分类:真丝。时装设计师:*或自有品牌的专业人士，用新的概念设计服装系列，包括服装和配饰。可以是全能的，也可以是专业的(编织、针织、男装、女装、鞋、首饰)。为了设计服装系数，设计师不仅要根据个人、宇宙，还要根据社会文化现象、艺术活动和技术创新寻找灵感，在创意和创新面料上开辟新的途径。

三、设计工作要在未来预期的维度，也就是Pip，开发传统技术和先进技术相结合的新方向，创意和方法相结合的能力，足够的热情和同时进行多个工作计划的能力，要求严格。自创品牌，就不能*工作。如果想要管理、营销、商务、财务、人事等方面的专业人才。，企业家必须成为团队的领导者，通过能够激发员工活力和高效率的组织将团队紧密团结起来。

服装设计的好就业吗,一般从大学毕业出来干什么岗位

服装设计专业的学生是比较好就业的，毕业后主要从事服装设计师、制版师、女装主设计师等工作。本专业学生毕业后可在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

服装设计专业的低收入方向，主要在服装行业，还包括专门从事服装设计、研发、工艺、样衣制作、生产管理等。

服装设计专业的培养目的。

服装设计专业主要培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。

服装艺术设计方向培养具有完备的服装和服饰设计理论知识，以艺术审美与社会需求为参照，善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息，有较高的设计水平和较强的工艺制作能力。

服装设计专业的就业前景好吗

服装设计近几年在在业界都享有盛誉，时装周更是吸引着全球爱好时尚人士的众多目光。法国服装设计的风格和强项是高定礼服类，英国服装设计是创意成衣类，美国的服装号称为商业大国。每个*的大学都有很多开设服装设计专业，服装设计留学去哪里好？下面给大家分享服装设计学校哪个好？

服装设计学校哪个好？

1.时装界的哈佛大学——巴黎ESMOD

ESMOD拥有悠久的历史，对时装界有卓越的贡献，在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。

ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。

ESMOD的教学质量毋庸置疑。教学方法有工作室、理论课、讲座及企业实习。课程设置上，第一、二年是时装设计及制作的接近、入门探索期，这一时期的课程为公共课;第三年是专业期，这一时期学生自己选至6月，为时装基础定专业。学生能得到全面的培训。

2.Versace和Prada的 80%的员工毕业于此——马兰欧尼学院

马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府，世界公认的最著名的设计学院，时装教育最高殿堂

马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000多名专业设计人才，其中包括有Dolce& Gabbana*的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino，华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。

马兰欧尼学院是第一所被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可。

每年马兰欧尼时装学院都会限定各个专业的招生名额。遵循这样的规定利于学院提前做好教学计划，为每门课程挑选最优异的教师，最终保证优质的教学质量。

3. Parsons帕森斯设计学院

美国帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，它的服装设计专业是全美第一名的。

著名校友包括： Anna Sui(安娜苏)，Mengdi Wu(吴梦迪)，Alexander Wang(王大仁)，Jason Wu(吴季刚)，Yohji Yamamoto(山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci前首席设计师Tom Ford等。

Parsons时装设计和社会学(Fashion Design and Society)的MFA课程独具特色，为学生提供专业学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，发展学生潜能的同时，激励学生面对现实世界的挑战，不仅仅要做出色的时装设计师、企业家和学者，并且要有国际化的视野，成为国际化公民。

服装设计需要主修课程

1、时装线条和草图 Fashion sketching 2、服装史 History of costume 3、创意设计理论及创意 Creative design theory and elements 4、颜色和设计理论 Color and design theory 5、计算机辅助设计 Computer–aided design 6、计算机花纹绘图 Computer pattern drafting 7、个人作品开发 Portfolio development 8、立体剪裁 Draping 9、工业缝纫技术 Industrial sewing techniques 10、服装结构 Garment construction

服装设计学校哪个好？每个服装设计院校都有自己的设计风格，选择服装设计留学院校应根据自己的设计风格去选择。英美的艺术院校分布比较多，教学水平和质量也是世界一流的。其次英美的服装业比较发达，对时尚的敏锐度极高，服装设计发展前景很好，同学们可以考虑申请英美的服装设计院校。

服装设计师主要做什么

服装设计师都需要做什么

楼上说的很详细了。

我简单点来说，设计师需要负责的就是服装从设计稿到样衣出来这过程中一系列的工作。

每季度的设计方案一般是有总监和主设去做。

设计师要做的就是根据设计方案去设计出款式图。然后还需要去选择面料，辅料，包括跟版师协商打版细节，和样衣工讨论工艺细节，一直到做出样衣。

样衣出来之后并不是一次成型，所以有时候需要修改，修改过后呢。版师修版，样衣工重新制作。如果效果ok那么就算过了，可以考虑做齐色样。用于订货会。如果做2,3版还不ok那么这个款式可能就被卡掉了。

当然，其中选辅料，面料，跟版的活也有让助理去做的，设计师是需要对其效果负责的。

服装设计师主要负责那些工作

服装设计师的工作内容：

1.通过各种媒体和现场发布会收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等

2.针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告

3.联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡

4.结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确定产品开发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的项目开发计划书

5.调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受设计总监的总体控制和建议

6.与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度

7.协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量

8.样衣完成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法

9.整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取其他部门人员的意见，共同确定调整方向

10.参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备从以上服装设计师的工作内容可以看出，服装设计师是否胜任的评判标准是：

1.拥有大量一手的资料、快速的资讯途径和流行分析能力

2.敏锐的市场眼光

3.拥有一定的面料知识和面料商资源

4.文字表达能力和语言交流能力

5.团队合作精神和时尚的个性

6.拥有一定的手绘或电脑绘图能力

7.了解版型知识和工艺知识，有工艺创新能力所以，我们不难看出，成为一个服装设计师需要多方面的能力。绘画功底的深浅与否，不是成为服装

设计师的唯一评判标准和要求。关键是其绘图水平能否满足他的工作需求。

再则，国外有许多著名设计师都是从裁缝做起，也有很大一部分设计师并未受过专业院校的教育，没有多少

绘画功底。但是，作为一名设计师能把款式图绘制交代清楚是必需的，不论用何种工具和表现手法。上面说的是服装设计的工作内容下面要告诉你的是怎么学服装设计。

快速学会服装设计的十大窍门

要学会服装设计其实并不难，最重要的是要知道从哪入手，如何入手。

首先要了解服装设计的工作到底是什么样的，到底是什么。当然这些在专业的服装网站、服装论坛都可以体会到的，这里就不多说了。

到正题，学习服装设计的的10大窍门：

1.一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。

—–很多新出来的设计的通病就是不知道自己在做什么。

2.绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之。

一—–只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。

3.要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要拓宽你的设

计表现方式、更好的表达你的设计作品。

4.设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行，准确地把握*品牌的定位和风格

5.要经常的与同行业的工作者交流和学习了解行业情况，分析行业概况。

—–这样你的设计产品时会考虑*概况，才能更符合本厂的利益。

6.要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。

——包括很多老设计师都会犯这样的错误，不知道自己的设计理念是什么！单纯为了适应消费人群这样很失败，只会别牵着鼻子走。

7.要学会分析和创造流行。

—–设计师就是要走在别人的前面，要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。

8.要记住你是为*创造利益，要在满足*要求的基础上加入自己的东西。

—–这样才能不断的摸索和探究，最终形成自己独树一帜而又符合市场的设计作品。

9.在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性。

……

服装设计师的工作大概是做些啥那？

工作描述：

( X" Z, t9 k2 e9 D: j* H/ Q纺织与服装行业是*最具国际竞争力的产业之一，*的服装业正在由简单的加工仿制向开发创新转变。这其中的转变，服装设计师的功劳是不言而喻的。在千变万化的时尚潮流中，始终独领***的就是服装设计师。他们是潮流的带领者，是美的创造者。创造出符合时代脉搏的服装产品，是服装设计师的追求所在。因此服装设计师要不断地做以下的工作：, H! T% T3 x. S9 M

进行市场调研，了解目标顾客；

% P3 M5 H8 r9 b( d+ U: W关注流行趋势，把握国际潮流；

6}; K+ W2 n `结合企业的设计理念和自身的创意设计服装；9 P+ t0 N! n% H0 g8 p) i6 i

了解服装的制作成本。

" l" e-@6 o& ^8 S$ h办一场以服装设计师自己的名字命名的时装秀，获得媒体的一致称赞和顾客的疯狂抢购，由此诞生了一个万众瞩目的品牌，这是每一个服装设计师所梦寐以求的。

0 b. i/ n0 e5 E" Z: b核心竞争力（职业核心能力）：

) M&}8 K- j0 g; f1 Y% Q知识要求：受过服装设计的专业培训，有一定的美术功底，对色彩、线条的组合、搭配运用娴熟。& Y j# S1\" _. U& A

技能要求：动手能力强。具有丰富的想象力和创造力，以及审美和艺术鉴赏能力，所设计的服装切合流行元素，剪裁的线条流畅。

) A' [!@; C- n" h* W" b&}经验要求：从事过多年的服装设计工作，对流行时尚触角敏锐，对布料的运用和比例的分配有独到的认知和掌控力，有自己的创新意识和个性风格。

:|* o0 Q(\. f. t( Y+ v0 k职业现状：, q6 u7 X9 Z5 n0 Y) n3 q

服装设计一直是*的软肋，我国还没有世界级的品牌，更没有世界级的服装设计师。据业内人士介绍，目前我国有5万多家服装企业，随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，只有名师方能打造名牌，只有名牌才能使服装获得长足发展。由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。有多年经验、了解国际服装市场潮流的设计师也深受欢迎。 V4 o0 f& ^) q

风险与回报：

9 D# S6?6 v4 m时装是艺术与商业的完美结合，因此服装设计师的最大挑战在于个人风格与社会需求相融合，在表达设计意图的同时能够充分考虑到社会的需求程度、服装生产和穿着要求。把现代艺术中抽象、夸张、变形等艺术表现形式，溶于服装设计中。服装设计表面上是美的，但其背后则是线条、剪刀、缝纫机，要想达到理想的设计理念，设计师必须经过艰苦的创作过程，比如对空间和视觉的研究，对材料的质感和肌理的探索等等，整个过程是枯燥的。

– r: c$ X, Z+ O9 ^普通服装设计师的月薪在8000元到20000元不等。高级服装设计师或某品牌的首席设计师的收入就非同一般了。

9\( n) ]0@: B$ N职业趋势：' d+ v. [" J; J, J, Z z& s' n

发展路径：服装设计师分初、中、高三个级别，这一行入门容易，但……

要成为一名服装设计首先该做什么

成为一名服装设计师，首先要成为一个合格的工艺师或打版师，这是世界上最著名的服装设计师讲的，然后要有色彩，服装史，形式美法则、广泛的市场分析能力，对面料的认知能力，对文化，民族，经济，政治等都要有所涉猎的。总体来说，一名服装设计师应该是知识和能力都很全面的人才，不仅仅是画画或做衣服。

服装设计主要的是做什么？

服装设计主要的是要抓住未来的服装元素

掌握最新的潮流元素

设计出适合市场的需求并且符合当代文化气息的服装

不过这些都是要在掌握了服装设计基础之上

平时要多了解点服装设计参考：pan.baidu/s/1nvt2YZR

服装设计师的工作内容有哪些

做助理的确会辛苦一些，做很多繁杂的事，但是无论做什么，其实都是在锻炼你自己；手绘画的不如电脑好，说明你还要在手绘上多下功夫，因为很多草稿手绘来得快，电脑只是辅助绘图而已；

能让你在做助理时画款式图我认为很好，也许不被采用，但是只要用心做会提高你的手绘水平和设计能力；

最后就是要说无论你是否应聘成功了服装设计助理，我都要祝你在服装的道路上越走越顺利！还有就是要记得:先苦后甜.

想成为服装设计师应该做些什么?

看你是一个什么样的人，性格决定你对其的走向。。。当一个好设计师一点也不容易，说老实的这个行业不是单单说是靠努力就行了，时装设计对美术的要求不高，所以没什么天分的人掌握比较扎实的基础知识就行了，设计师最最最重要的是对潮流的敏感，要有比较好的灵感，创新大胆都是不可以缺少的，另外这个行业是需要手工比较好的人才行哦。。。不是说你单单会画就行了。设计师的路是一个边走边学的路，要是想真正成为好的设计师必须出去外国交流。。。比如巴黎米兰纽约这样的。所以说假如家庭条件允许的话可以烤炉出国深造，那样会对你将来的路有非常大的影响和好处。如果说家庭一般的话那么就努力。。。。工作争取*深造的机会

服装设计师在*最主要做什么，请详细解说，谢谢

制版，画款式，找面料，监督成衣制作等，不同的*分工和要求都不一样的，有的*衣服会大批量生产，有的服装要手工完成……。但是都很辛苦

希望可以帮助到你~

服装设计师转行都能做什么？

美术老师、工艺师

我想知道服装设计师都做什么工作呢？

你好，我是服装版师。

服装设计师分为三个方向：

一，款式设计师，款式设计好理解些，跟上最时尚的市场潮流，不仅要设计出好的款式，而且还要能大卖；

二，结构设计师，结构设计就是常说的服装制版，就是指裁剪时用的样版设计，其实通俗些说也可以讲是服装的版型设计，一件衣服的款式要熟知，且工艺也要熟知，这样才能设计出好的版型；

三，工艺设计师，工艺设计简单些理解就是衣服的制作，要想把一件衣服做好就要讲究工艺的好坏了，工艺设计其实和服装造型设计有点像，要熟知好的衣服效果，要知道做什么效果对当前这件衣服才是最具有价值的。

希望可以帮到你。

做服装设计师需具备什么条件

做服装设计师需具备以下条件：

条件一、扎实美学基础

要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升才能进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。

条件二、社会经验积累

往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗*作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。

条件三、激发创意思维

客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。

条件四、寻求个性再现

惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。

条件五、创造完美价值

好的设计师必须学会创造价值，这种价值一方面是自身的价值，不要永远做一些基础工作，必须提升到一定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果，在客户充分信任下支配成本费用，这时的作品应该是一种玩的心境，在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性，并且在市场上赞声迭起。

条件六、提升综合能力

设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化（如宗教、迷信、艳情、市井等等），往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的存在都有它的道理。

条件七、策划先于设计

想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，这样就必须在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场，这样就必须要很好的策划思想为前提，并且在市场的运做中调整策划方向，使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器，帮客户*才是硬道理。

条件八、掌握时代技术

设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。

条件九、证明自己能力

在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。

条件十、道德唯一标准

任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。

学服装设计好找工作吗

服装设计就业前景是容量无限，前途一片光明。

作为*最具有国际竞争力的产业之一，*的服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。服装设计师的功劳不言而喻。

也正因为此，优秀的服装设计师成为各大服装企业争抢的对象，尤其是在现阶段，很多服装企业都感叹设计人才高薪也难求。女生天生就比男生艺术细胞丰富，学习服装与服饰设计专业是非常合适的，未来发展空间也很大。

服装与服饰设计专业就业方向

随着经济的发展，大家审美的提高。对于服装的审美要求也越来越高，服装设计造型也开始绽放属于它应有的光彩。服装设计行业已经渗透到很多行业中，像是电台，影视*，广告*等等，这些都需要服装设计师。

而从日常需求上来说，每个人都离不开服装设计，像是拍摄各种写真的时候，都需要服装设计师的。所以，市场上现在对于优秀的服装设计师人才非常缺乏。